文字通り スクリーンと観客の境目をぶち破る。天井桟敷という劇団があった頃は 上映中スクリーンを突き破って劇中人物（劇団員）が飛び出てきたりしたんだとか。目の当たりにしたかったなあ。どんなにワクワクしただろう。著作は読んでいて、たとえば「家出のすすめ」大好きでした。まず観た映画は『書を捨てよ、町に出よう』なにかに似てると思ったら園子温監督の初期作品と少し、同じ雰囲気。系譜的に言ったら寺山監督が先なんでしょうけど、映画の不思議であなたが先に観たものがパイオニア、なんですよね。ひよこの刷り込みみたいな。ワンシーンごとに面白いと、話なんて繋がってなくても映画って成り立つんだなあという発見。次に何が来るか、何が起きるか本当に分からない。びっくり箱です。設定は結婚相談所だと思います。真正面のカメラに向かって 何の脈絡もなく椅子に座った男性たちが次々「15センチ」とか己のサイズを述べ出すところで、“ええ～どうしたの?!”という驚き、半笑いとともに世界の終わりと始まりを見た気分になりました。既成概念が壊されるってこういうことを言うんでしょうね。ナンセンスとセンス抜群のぎりぎり境目。ちなみに私に薦めてくれた人が好きなシーンは「白人女性が蛸を持って追いかけて来る」、らしいです。字面だけで、笑える。この翌日に観たのはニコラス・レイの遺作『We can't go home again』またしても「こんなことやっても映画になるんだ」のオンパレード。スクリーンに写っている以上 それは映画に、芝居に、台詞になるんですよね。観客の器の大きさを試しているのかと思うほどに。おじいちゃんやるなあ。おじいちゃんの作った映画、好きなんですけどね。「To the wonder」も「八月の鯨」も きっとあの年齢だから醸し出せる包容力・寛容さがあって。ただ美しいだけのものならいっそ訳の分からないものを見たい。また時代は巡って 美しいものが迎合される時も来るのでしょうけどいまはきっと そんな時です。玄里玄里OFFICIAL facebook
